Reviews by garcez_filho

Nunca fui fã deste estilo de "rockão" norte-americano ancorado no country e blues, o que se encontra em profusão neste disco. Mas as baladas maravilhosas: "Tuesday Gone", "Simple Man" e "Free Bird" compensam qualquer falta de conexão com o rock sulista tão impregnado no som da banda. A estratégia de encerrar o álbum com "Free Bird" funciona tão bem que, felizmente, a gente se esquece de ter passado por temas como: "Things Goin'On" e "Mississipi Kid". Bom disco!

Na primeira audição me soou confuso, entre o satírico e a performance de crooner. Mas ouvindo com mais atenção, se revela um disco com ótimas canções e uma performance vocal estupenda de Neil Hannon, que antecipa, em alguns momentos, ao que Geordie Greep (Black Midi) faria anos depois. Bom disco!

Tem um bom começo com "Fight Test", um tema que mistura elementos eletrônicos com uma batida pop acessível e agradável. As guitarras acústicas (parte 1 da faixa título) também trazem um aspecto agradável, na junção com os efeitos eletrônicos. O problema é o excesso de massificação sonora, a opção pela sonoridade com muitas camadas que tiram o brilho individual dos instrumentos e comprometem a experiência de se aproveitar a beleza das melodias. Um bom disco!

Um belo disco que consegue produzir um resultado agradável através da fusão da economia sonora do Reggae com a energia crua do Punk Rock, com a adição de elementos de New Wave. A primeira metade é bem superior, apresentando-se mais consistente com faixas como "Message in a Bottle", "Bring on The Night" e "Walking on The Moon". Já na segunda metade perde um pouco o fôlego, com temas menos inspirados, como "On Any Other Day" e "Does Everyone Stare".

Um disco confuso pela abundância de estilos que se serve da base árabe. Uma tentativa de fazer música Pop multicultural que não funciona, apesar dos momentos agradáveis proporcionados por metais, piano e outros elementos ocidentais. Funk, Flamenco, Caribe, Jazz, DJ, eletrônica, música francesa soam como uma colcha de retalhos, sem sentido. Fraco!

Bem fraquinho mesmo. Ainda trás muito da agonia e confusão do Punk.
Os de 1986 (Álbum) e de 1989 (9) eu gosto, especialmente este último. Pro de hoje dou 2 *… pela sequência razoavel de Annalisa, Public Image e Low Life.

Disco traz um clima nostálgico de psicodelia com seus efeitos de guitarras e vocais contidos. É um disco agradável, mas irregular. Faixas como "Desire Line" (lembra U2), "Fountain Stairs" e "Coronado" se destacam por suas melodias, mas as demais não sustentam o álbum no mesmo nível.

É um bom disco. Destaco as partes de guitarras (que são a base so álbum), com linhas melódicas bem construídas, timbres límpidos e sem distorções, bastante agradáveis. Os vocais me agradam em sua maioria. As canções são bastante agradáveis.

Gosto mais dos outros: "Songs of Leonard Cohen" (1967) e "Songs of Love and Hate" (1971). Neste os temas, e até as interpretações, me soam com um certo desânimo excessivo, confundindo a relação entre melancolia e indolência. Disco regular/ mediano.

De fraco para regular. Excesso de sintetizadores e batidas eletrônicas, associados a vocais "gritados". Sons onomatopaicos em "Let's Pretend We're Married" soam infantis. Melhor faixa é o funk "Lady Cab Driver".

O que não suporto na Rap é sua repetitiva e nada criativa fórmula: vocal declamado sobre uma base percussiva. Algumas insinuações melódicas em faixas como em "Can It Be All Simple" (baixo, sintetizador e uma harmonia vocal feminina), em "C.R.E.A.M (piano e sintetizador) e em "Tearz". Aliás, toda melodia ouvida parece que vem de fontes externas/ copiadas (como em Wu-Tang: 7th Chamber - Part II - Conclusion). De resto, dispensável!

Vocal "soul" típico, cheio de gritinhos e sussurros que anulam qualquer possibilidade de se prestar atenção ao instrumental, por vezes interessante. Fraco!

A obra prima do Supertramp. Faixas com melodias ricas e diversificadas entre si e que ao mesmo tempo soam como uma unidade, funcionando tão bem no conjunto, como um álbum conceitual. Arranjos elaboradíssimos que valorizam a participação de cada músico, com destaque para as abordagens de Rick Davies, ao piano. Diálogos vocais impressionantes (Davies e Hodgson), uso preciso de cordas, efeitos de percussão e partes de instrumentos de sopro. Maravilhoso!

Disco arrastado, instrumentação sem graça e esquecível. Um pop vazio. Única faixa interessante é "Tear In Your Hand". Fraco!

A maior parte do disco é um punhado de colagens disconexas e confusas, sem nenhuma melodia. "Rock The House" e "19-2000" trazem algum apelo melódico, mas sem despertar o interesse. Um álbum que soa como uma piada despretenciosa, sem nenhuma intenção de fazer ou mostrar algo, musicalmente.

O que mais gosto no som da banda é a sonoridade límpida: as belas texturas de guitarra, as pitadas de teclados e os toques sutis de cordas. Uma música que soa despretensiosamente sofisticada, sem ser pedante. Mas considero este disco um tanto irregular. Faixas como "Perfect Skin", "Rattlesnakes", "Forest Fire" e "Are You Ready To Be Heartbroken" estão muito acima das demais, que apenas complementam o álbum, sem acrescentar muito brilho.

Conhecia apenas a faixa "Tighten Up" do Fifa11. Tem a virtude de trazer sons "naturais", para um disco de 2010. Uma sonoridade crua que funciona em faixa como "Black Mud" mas não tão bem em "Sinsiter Kid" e "Howlin' For You". A psicodelia de "Ten Cent Pistol", é apenas razoável. Também não me agrada a opção de vocal soul music em "Never Gonna Give Up You". Enfim, um disco mediano, razoável, satisfatório, sem empolgar.

A vela e repetitiva fórmula de vocais declamados sobre uma base percussiva. Mais um álbum que entra na categoria: "1001 discos para morrer antes de ouvir".

Prefiro os albuns seguintes, mas aqui já se observa alguns lampejos do que viria a seguir, em faixas como "Too Much On My Mind", "Rainy Day in June" e "Sunny Afternoon". Um disco que mostra a transição do rock'n'roll para o Rock que vinha acontedendo com muitas bandas nesta época.

A música de Stevie Wonder produz em mim irritação, especialmente as opções estéticas dos vocais forçados, que neste disco nem soam tanto assim, e backing vocal "intrometidos", que estão sempre em duelo com a voz principal, além da sonoridade característica dos teclados (Higher Ground, Living For The City, Jesus Children of America). Este disco tem bons momentos instrumentais (arranjos) e as baladas são meio enjoativas. Uma boa coletânea basta para cobrir a obra de Stevie Wonder.