Déjà vu

Great album, so easy to listen to.

I hate this album. It's super lame. I mean the whole sound of it is just so cheesy and dated. The musicianship is solid but this genre just does nothing for me. The vocals are mostly lauded but I find them to be so stereotypical for this genre and time period. Not every song needs everyone in the band to sing all at the same time. The saving grace was Neil Young's contributions and the songs where his vocals are (mostly) solo are the best. But even then, the chorus rolls around and we have a sing-along again. CS&N were so much worse without him, so this album has that going for it I guess. There are some excellent guitar parts (mostly thanks to Neil Young) but that's not really enough to keep it from just being uninteresting. I feel like all the boomers that love this album love it purely for nostalgic reasons, and that's valid (for them) I guess - I'm sure there are plenty of records I like just for the nostalgia. But listening to this record 54 years later, it doesn't have anything that would make me ever want to put it on again. 2.25/5 rounding down.

There are a few songs I really love (Woodstock, Our House) a few classics that are ok and a bunch of really bland songs that bore me. It’s got it all! I think I just wasn’t mellowed out enough when I was listening to it. I can appreciate that this would sound best around a campfire with some good weed.

A really nice album! Very chill, loved the vibes

4 ⭐️

3.5

One of my favorite albums of all time. I love the harmonies, I love the songwriting, I love the songs on here.

Very laid back album of great backing music, and not so great singing.

Great album! Nearly a perfect encapsulation of that era and sound. 4.5/5

Varsin hyvää hippifolkia.

Ein herausragendes Album, das die Essenz der 70er Jahre perfekt einfängt. Mit einer Mischung aus solidem Rock, Hippie-Vibes und Country-Einflüssen bietet das Album eine unverfälschte und schnörkellose Musikalität, die sowohl nostalgisch als auch zeitlos wirkt.
Die Band zeigt auf diesem Album ihre Fähigkeit, harmonische Melodien und tiefgründige Texte zu kombinieren. Besonders hervorzuheben sind die Tracks “Our House”, “Country Girl”, “4 + 20” und “Almost Cut My Hair”. Diese Lieder spiegeln die Vielfalt und das Talent der Band wider und sind ein Beweis für ihre musikalische Vielseitigkeit.
“Our House” ist ein warmherziger und eingängiger Song, der das Gefühl von Zuhause und Geborgenheit vermittelt. “Country Girl” beeindruckt durch seine komplexe Struktur und emotionale Tiefe. “4 + 20” ist ein introspektiver und ruhiger Track, der durch seine Einfachheit besticht. “Almost Cut My Hair” hingegen ist ein kraftvoller und rebellischer Song, der die Freiheit und das Lebensgefühl der 70er Jahre perfekt einfängt.
Insgesamt ist Déjà Vu ein konzeptionell starkes Album, das durch seine klare und authentische Musikalität besticht

On est en 1970. Les sixties sont officiellement terminées, la gueule de bois post-Woodstock commence à bien taper sur les tempes et le "Peace and Love" se fait de plus en plus discret face à la guerre du Vietnam qui n'en finit pas. C'est dans ce contexte un peu vaseux que débarque le deuxième album de la clique Crosby, Stills & Nash, augmentée pour l'occasion d'un quatrième larron, et pas des moindres : le Canadien grimaçant, Neil Young.

Le concept même de "supergroupe" a de quoi faire frémir. C'est souvent la pire fausse bonne idée de l'histoire du rock. Tu prends des mecs qui sont déjà des demi-dieux dans leurs formations respectives, tu les fous dans la même pièce et tu attends que la magie opère. En général, ce qui opère, c'est surtout un concours de celui qui aura la plus grosse et une bouillie musicale où personne ne veut laisser un peu de place à l'autre.

Et pourtant... Cet album est un miracle accouché dans la douleur, la drogue et les larmes. Pour le mettre en boîte, il aura fallu, selon la légende, plus de 800 heures de studio. Huit. Cents. Heures. De quoi enregistrer toute la discographie de Guided By Voices, faces B comprises. Il faut imaginer le tableau : David Crosby est en plein deuil, sa copine venant de se tuer en voiture, et il noie son chagrin dans des quantités industrielles d'héroïne. Les autres ne sont pas en reste, la coke et l'alcool animent joyeusement les sessions, les engueulades fusent, et Neil Young, fidèle à sa réputation d'électron libre, n'est là que la moitié du temps. Au milieu de ce merdier, le pauvre Graham Nash joue les Casques Bleus de l'ONU, essayant de maintenir une cohésion qui n'existe déjà plus.

Ce contexte, c'est la clé pour comprendre l'album. "Déjà Vu" n'est pas l'oeuvre d'un groupe soudé. C'est une compilation de luxe, une playlist de quatre génies qui se tolèrent à peine mais qui, chacun dans son coin, est au sommet de son art. C'est ce qui fait à la fois sa force et sa faiblesse.

La force, c'est l'incroyable diversité et la qualité hallucinante des compositions. Chaque membre tire le drap à soi, et on a le droit à tout :

Graham Nash nous livre des ballades pop parfaites, solaires et imparables comme "Our House" ou l'hymne au barbecue "Teach Your Children", avec son pedal-steel qui te donne envie de mâcher un brin de paille en regardant le soleil se coucher sur le Grand Canyon, même si t'habites à dans un trou paumé à l'autre bout de la planète.

Stephen Stills, le rockeur de la bande, ouvre le bal avec le monumental "Carry On", une suite en plusieurs mouvements qui est une démonstration de force, un morceau épique qui justifie à lui seul le concept de supergroupe.

David Crosby, le hippie tourmenté, nous offre des titres plus sombres, plus paranoïaques, comme "Almost Cut My Hair", véritable cri du coeur d'une génération qui sent le vent tourner, ou le sublime et vaporeux ""Déjà Vu"".

Et puis il y a Neil Young. Le Loner ne fait pas du CSN, il fait du Neil Young. "Helpless" est une complainte magnifique, fragile, avec cette voix nasillarde qui te transperce l'âme, une chanson qui semble flotter au-dessus du reste de l'album, comme si son auteur était déjà ailleurs.

Le jeu est d'une précision chirurgicale, les harmonies vocales sont à tomber par terre, ça suinte le talent par tous les pores. Chaque note est à sa place, chaque arrangement est pensé, poli, magnifié. On sent les 800 heures de labeur. C'est luxuriant, c'est riche, c'est le son de Laurel Canyon porté à son paroxysme. Un son qui a défini le rock californien pour la décennie à venir.

Alors pourquoi seulement 4/5 ?

Parce que justement, ce n'est pas un groupe. C'est une collection de chefs-d'oeuvre individuels. L'album manque de liant, de cette alchimie unique qui fait qu'un tout est supérieur à la somme de ses parties. On passe du coq à l'âne, de la ballade la plus tendre au rock le plus brut, sans véritable transition. C'est un glorieux bordel, un patchwork magnifique mais qui trahit les fissures béantes au sein du quatuor. On écoute quatre albums solo condensés en un seul. C'est ce qui l'empêche, à mon humble avis, de s'asseoir à la table des plus grands monolithes de l'histoire.

Mais qu'on ne s'y trompe pas. "Déjà Vu" est un album essentiel. Un disque qui capture l'instant précis où le rêve hippie s'est cogné au mur de la réalité. C'est un disque de transition, schizophrène, qui porte en lui à la fois l'insouciance des sixties finissantes et l'amertume des seventies naissantes. Un album qu'il faut écouter et réécouter, pour en saisir toutes les nuances, toutes les tensions, toute la beauté chaotique. Il a beau être le fruit d'egos en collision, le résultat est d'une splendeur qui force le respect.

Un gros 4/5, donc. Pour les chansons immortelles, pour les harmonies divines et pour le simple fait d'avoir réussi à transformer une poudrière en disque de platine.

Fucking solid album!! Teach Your Children, Helpless, Woodstock.... So many good songs! I love what Neil Young brought to Crosby, Stills & Nash. That distinct guitar work and that voice.... Phenomenal!

Favourite songs: Woodstock, Helpless, Teach Your Children, Almost Cut My Hair, Everybody I Love You

Least favourite songs: Deja Vu

4/5

It's called Deja Vu because it sounds like every other country/folk/rock/blues mashup album released at around the same time. OK in places.

Sorry guys, I am a zoomer. This is how I imagine peak folk to sound.

Simply a very well crafted album. Excellent songwriting, good instrumental performances especially the guitars, and solid vocals and harmonies. This seems to bridge that gap between the folk rock of the 60’s and what would become the rock scene in the 70’s. I wonder if any of these guys ever did anything else?

Crosby Stills and Nash have always felt like a 'you had to be there at the time' kind of band. Neil Young's Helpless is fantastic though.

It's better than I thought, but it's not great. There are some songs that I actually like, but then there are some that sound like country and country just plain sucks.

It’s hard to beat this album in the singer/songwriter category, especially since you have 4 singer/songwriters working (kinda) together.

Great songs with great harmonies. And don’t sleep on the guitars in this album, they’re really good, too.

Great pick

Very pleasant, if a little bloodless. Neil Young is probably the most interesting (occasional) member of csn&y, and his songs on this album stood out a mile. All in all, I really liked it, but didn't quite love it.

I kind of wanted to hate this, given how overrepresented these guys are in this book, but after two listens, it's undeniably great. The only criticisms I have is that it doesn't really have a cohesive feel to it, and some of the songs are a little cold (or too perfect) sounding. The former makes total sense, given there were 4 brilliant songwriters competing for space, and apparently not getting on very well with eachother. I do prefer this album over their first though - the addition of Neil Young is a significant one. There's some lovely guitar playing on here, and a few truly great songs, especially Helpless, Woodstock, and Our House. I actually had no idea that the latter was CSNY, so that was a nice surprise. Really enjoyed 4+20 and Country Girl too. I don't think their version of Woodstock is better than the original, but really enjoyed their take on it. Don't like the last song at all, and found Teach Your Children a bit bland. Overall, this album feels like CSNY trying to put a cap on the hippie era and move on in 4 different directions. 8/10