Tuesday Night Music Club

It was ok, but I feel like this is the soundtrack to any supermarket, which is a shame. But the songs were ok, nothing really left me impressed.

it’s decent, but ultimately nothing i’ll return to

What I can do for you should have been the breakout single. All I wanna do remains a disaffected anthem, the rest of the album has way too much of the worst instrument: steel guitar.

Crow has a unique perspective (you could imagine her being on Thelma and Louise's car stereo), and I really love "All I Wanna Do." But it's a high point on this album, and, holy crap, the journey there is meandering and boring.

Not my style, but I love the Cars song.
Which is not on it.

I like that the early to mid-90s really brought out a whole slew of strong female musicians. It seems like up until then the entire music industry was basically a boys club. It has gotten better since then but up until the 90s there were really only a handful of successful female bands/musicians.

I have to give Sheryl Crow credit for being on the forefront of that movement. Although I don't really care for her music much, I can respect her for what she has contributed to music over the years. Her songs are catchy as hell. And this album at least is recorded well and very balanced. It is kind of dated and generic maybe but it's better than a lot of other albums from this time. 3/5

Not a bad album at all. Some of the songs get a bit repetitive. Perfectly fine for a car ride.

On est en 1993. Le Grunge avait tout défoncé sur son passage. Kurt Cobain hurlait sa douleur à la face d'une génération qui ne demandait que ça, Eddie Vedder faisait du trapèze sur les structures métalliques des festivals, et des hordes de kids en chemises de bûcheron trouées achetaient tout ce qui venait de Seattle avec une guitare saturée. C'était crade, c'était puissant, c'était VIVANT. Ça sentait la bière renversée, la sueur et le désespoir adolescent.

Et puis, au milieu de tout ce bordel ambiant, déboule Sheryl Crow.

Soyons clairs, Sheryl Crow, en 1993, n'avait rien à foutre là. Elle était l'antithèse de tout ce qui nous faisait vibrer. Propre sur elle, professionnelle jusqu'au bout des ongles, avec un CV long comme le bras qui ferait pâlir d'envie n'importe quel intermittent du spectacle. Choriste de luxe pour du beau linge : Michael Jackson, Sting, Stevie Wonder… La meuf avait côtoyé le gratin, mais toujours un pas derrière, dans l'ombre, à faire "Ouh-ouh" et "Aaaah" au bon moment. Respect pour la carrière, bien sûr. Mais pour l'âme rock'n'roll, on repassera.

Alors, quand "Tuesday Night Music Club" a commencé à pointer le bout de son nez, je n'y ai pas prêté l'oreille une seule seconde. Pour moi, c'était un produit. Un truc calibré pour les ondes, pour les supermarchés, pour les autoradios des monospaces. La pochette elle-même, avec ses allures de photo de classe d'une bande de potes un peu artistes, transpirait la normalité. Pas de danger, pas de folie, pas de "fuck you". Juste des gens compétents faisant de la musique compétente.

Et c'est là tout le problème, et toute la (relative) réussite de cet album.

Car il faut lui reconnaître ça, à ce disque : il est terriblement efficace. C'est le résultat d'un "club" de musiciens, une sorte de think tank de la pop-rock FM qui se réunissait le mardi soir pour jammer. De ces sessions est né un son. Un son américain jusqu'à la moelle, un mélange de folk, de country, de pop et de rock léger, le tout enrobé dans une production si lisse, si parfaite, qu'on pourrait y voir son reflet. C'est le genre de disque qui ne prend aucun risque, mais qui réussit tout ce qu'il entreprend. Chaque note est à sa place, chaque refrain est pensé pour être chanté sous la douche, chaque mélodie est conçue pour ne heurter aucune sensibilité.

Et puis il y a eu "All I Wanna Do". Le raz-de-marée. Le tube planétaire qui a transformé Sheryl Crow, l'ex-choriste, en superstar. La chanson était partout. Partout. Impossible d'allumer une radio, une télé, d'entrer dans un bar sans l'entendre. "All I wanna do is have some fun". Sérieusement ? Nous, on écoutait "Rape Me", et elle, elle voulait juste "s'amuser" ? Le décalage était total. C'était la bande-son parfaite pour une Amérique qui voulait tourner la page du nihilisme grunge et se remettre à croire en des jours meilleurs, en des amours simples et en des après-midis ensoleillés.

C'est une revanche, c'est certain. Passer de l'ombre à une lumière si aveuglante, c'est une sacrée performance. Sheryl Crow a prouvé qu'elle était bien plus qu'une voix d'appoint. C'est une songwriteuse accomplie, une musicienne hors pair et une interprète charismatique. "Tuesday Night Music Club" est la preuve irréfutable de son talent.

Mais voilà, trente ans plus tard, en le réécoutant pour ce projet un peu fou, mon sentiment n'a pas vraiment changé. J'ai vieilli, je suis moins catégorique, mais le constat reste le même. C'est un album plaisant. Agréable. Sympathique. C'est le disque que tu mets quand tes beaux-parents viennent dîner. Il ne dérangera jamais. Il ne surprendra jamais. Il ne te retournera jamais les tripes. On l'écoute, on hoche la tête, on se dit "c'est pas mal foutu", et cinq minutes après, on l'a oublié.

Il manque l'essentiel : l'âme, la fêlure, le danger. Il manque la raison pour laquelle on tombe amoureux d'un disque, cette étincelle d'imprévisibilité qui fait qu'on y revient encore et encore, des années après. "Tuesday Night Music Club" est un jalon incontournable de son époque, une borne kilométrique sur l'autoroute de la pop des années 90. Mais c'est le genre de borne qu'on voit du coin de l'oeil en filant à 130 km/h vers des destinations plus excitantes.

Un 3/5, c'est presque généreux. C'est la note de la compétence sans le génie. La note du travail bien fait. C'est l'album du "peut mieux faire", mais qui, au fond, n'a jamais eu l'intention de faire mieux, juste de faire ce qu'il fallait pour plaire au plus grand nombre. Et de ce point de vue, c'est une réussite totale. Une réussite un peu chiante, mais une réussite quand même.

We all now know that there really was a Tuesday Night Music Club, which led to the album that launched Sheryl Suzanne Crow's music career. The details of how it all came together have been debated ever since.

In short, Sheryl began attending informal jam and songwriting sessions at the LA studio of producer Bill Bottrell with her then-boyfriend Kevin Gilbert. Also in attendance were the incredibly talented David Baerwald and three others.

Since Crow had a recording contract, their creations ended up under her name. She credited everyone involved, but there were conflicts along the way and especially afterwards when the album started hitting the stratosphere.

The breakout hit that propelled the album was "All I Wanna Do," which was played on the radio daily in 1994. The lyrics, depicting getting a good beer buzz in a bar facing a car wash, were adapted from a poem by Wyn Cooper. The royalty checks from the song allowed the poet to leave his day job.

The success of follow-up singles like “Leaving Las Vegas,” “Strong Enough,” and “Can’t Cry Anymore” kept the Tuesday Night Music Club in the spotlight. The album has sold approximately 10 million copies and received several well-deserved Grammy awards.

As a significant debut record and a piece of pop culture, TNMC still holds up well today. It's relaxed, rootsy, and filled with melody, emotion, and insightful lyrics, making it a joy to listen to.

I always really felt the lyrics of the songs, but it never really felt like she believed what she was singing. It's one of those albums that had hit after hit on the radio at a certain point, then it was gone.

Not really my thing, but definitely just feels like the core of early-mid 90's pop music. 2.5/5

Lo recordaba de cuando se convirtió en un hit, incluyendo su videoclip. Me han gustado: Leaving Las Vegas, Can't cry anymore y All I wanna do. También me han entrado ganas de volver a su siguiente disco. Interesante debut y signo de una época con muchas cosas de este estilo country-rock-pop que parece que vuelve en 2024.

So boring it burns.

This ain't no disco, its Sheryl Crow... She's very hit or miss, but when she hits its amazing and there's a few tracks on this album that vibe just right. I'd argue the first 4 tracks are ("Run Baby Run", "Leaving Las Vegas", "Strong Enough" and "Can't Cry Anymore") amongst the strongest start to an album at any time, add in the ubiquitous "All I Wanna Do" and that's pretty much half the album accounted for. So basically the singles bopped, the rest is ok but don't quite rise to the same level.

Solid middle 3 star album, a good way to pass 50 or so minutes.

Yep Iv give it to Sheryl this is a catch 90’s rock album, deserves to be listened to before you die. Not one I’ll be adding to my frequent rotation though.

That was a very underwhelming listen. Very few songs were interesting or memorable, other than All I Wanna Do (of course) and We Do What We Can. Even this albums contemporaries significantly outclass it (Natalie Imbruglia - "Left of the Middle" comes to mind). A few good songs and an overall positive "vibe" elevates this score from the bottom. 2/5.

Wow, this is not my taste.

There was a couple of good songs. I just want to have fun is catchy. But the rest didn't really get me going.

eh, it's country rock but her voice is nice. Na-Na Song was sung with a real Beck-type delivery, but I like Beck's production a lot more

It's not really my thing. I don't particularly dig it, but it's nice enough.