Midnight Ride

Very little here in the way of originality, but they deserve all the props in the world for giving us "I'm Not Your Stepping Stone".

3.5/5

I've never heard of this album or band. It looks like a throwaway pop record-exactly the opposite of essential listening. It is, unfortunately, exactly what it looks like. There is nothing on this record that better groups such as the Kinks and Beatles haven't done before and done better. I genuinely hate getting these records because they're just so forgettable and vapid. They all sound identical, and this album is no different. It's basic 60s-pop-by-the-numbers that refuses to do anything even remotely interesting, instead settling for basic barely-3-minute songs that have generic lyrics, a generic singer, and a generic backing band. It shouldn't be anywhere near this list.

Quite enjoyed this, it's a fun album - nothing too serious and very 60s. Significantly better than the Monkees though, and also several Rolling Stones and Beach Boys albums from the same era.

It was ok, I didn't mind listening to it, but it bored me.

eh, concordo com o amigo, bem beatles/beach boys, assim como as 3000 bandas da época. mas tinha potencial, hein.
eu me diverti, até, tem umas boas!

Every musician in the 60's was just high as hell weren't they. Good album, and Alice Cooper was totally influenced by this. Feels a bit retro now but they were just throwing things against the wall to see what stuck.

Tout d'abord, je vais retirer tout le mal que j'ai pu penser des groupes américains des sixties et ceci avant même d'avoir posé le saphir sur le microsillon (comme quoi les présugés ont la vie dure). Car j'ai la pochette sous les yeux, et pour une fois, ça ne ressemble pas à une pub pour du dentifrice ou à une boum de fin d'année au lycée. J'ai devant moi cinq types habillés en noir, assis dans ce qui ressemble à une cave humide, éclairés à la bougie. L'ambiance est lourde, presque rituelle.

Honnêtement ? Ça me parle. Ça me rappelle mes premières découvertes post-punk, ces groupes obscurs que je dénichais quand je bossais chez ce disquaire indépendant à la fin des années 90. On dirait presque une pochette de cold-wave mal éclairée ou une session photo rejetée des débuts de Nick Cave and The Bad Seeds. Rien que pour ça, pour cette esthétique un peu sombre, un peu "on prépare un mauvais coup dans le sous-sol", ils ont mon attention.

On est en 1966, et alors que le reste de la Californie commence à se mettre des fleurs dans les cheveux et à chanter la paix universelle, Paul Revere & The Raiders semblent opérer depuis les égouts. Et bordel, que ça fait du bien.

Musicalement, "Midnight Ride", c'est la claque que je n'attendais pas. Moi qui ai passé ma vie à écouter des trucs plus ou moins bizarre, je suis toujours sceptique quand on me vend du "rock énergique" des années 60. Car le plus souvent, j'ai surtout l'impression d'écouter de la pop édulcorée. Mais là, non, il y a une urgence, une hargne qui transpire de ces sillons. C'est du Garage Rock, du vrai, celui qui sent l'huile de moteur, la bière renversée et la frustration adolescente.

Le son est produit par Terry Melcher, et le mec a compris un truc essentiel : il ne faut pas lisser les angles. Il faut que ça claque. La section rythmique est en béton armé, ça tape dur, ça tape sec. C'est le genre de son qui a dû inspirer toute la vague punk dix ans plus tard. Si je ferme les yeux, je peux presque entendre les prémices de ce que feront les Stooges.

Le morceau qui met tout le monde d'accord, c'est évidemment "Kicks". Putain, quel hymne. C'est fascinant d'entendre un morceau avec un riff aussi accrocheur, aussi méchant, porter un texte anti-drogue. C'est le paradoxe total : une musique qui te donne envie de tout casser, chantée par des mecs qui te disent de ne pas toucher aux paradis artificiels. La voix de Mark Lindsay est parfaite là-dedans : arrogante, nasillarde juste ce qu'il faut, avec cette pointe de menace qui manque cruellement à la pop de l'époque.

Et puis, il y a "(I'm Not Your) Steppin' Stone". Je connaissais la version des Monkees, bien sûr, qui passait parfois à la radio, mais cette version-là... C'est une autre bestiole. C'est plus lent, plus lourd, plus vicieux. La ligne de basse gronde comme une menace sourde et c'est exactement ce que j'aime. On sent que le mec en a marre d'être pris pour un marchepied social. C'est cette noirceur latente, raccord avec la pochette "cave et bougies", qui me plaît. Ils ne sont pas là pour amuser la galerie, ils sont là pour régler des comptes.

"Louie, Go Home" continue le travail de sape avec une énergie Rhythm & Blues sous amphétamines. Ça me rappelle pourquoi j'aimais passer ce genre de vieux trucs dans mes émissions de radio tardives : ça a le pouvoir de réveiller les morts.

Maintenant, soyons réalistes deux minutes. Pourquoi je ne mets "que" 4 sur 5 ? Pourquoi je ne crie pas au chef-d'œuvre absolu ?
Parce que mon oreille de vieux briscard, nourrie au post-rock exigeant et aux expérimentations sonores, ne peut pas s'empêcher de noter les baisses de régime. C'est le problème classique des albums de 1966 : c'est souvent une collection de singles mortels entourés de "fillers", de remplissage.
Il y a un ou deux morceaux sur la face B qui tirent un peu la langue. Des moments où la tension retombe, où le groupe semble hésiter entre la pop bubblegum facile et le rock garage hargneux. Sur un titre comme "Melody for an Unknown Girl", on frôle la guimauve, et ça jure un peu avec l'esthétique "messe noire" de la pochette que j'ai sous les yeux.

Mais je chipote, oui je chipote car j'ai passé trop de temps à analyser des structures complexes. L'essentiel est ailleurs et lessentiel, c'est que "Midnight Ride" est un album charnière. C'est le son d'un groupe qui capture l'électricité de l'air juste avant que tout ne devienne psychédélique et flou. C'est sec, c'est nerveux.

C'est un disque qui mérite sa place dans n'importe quelle discothèque, juste à côté des compilations Nuggets. C'est la preuve que même en 1966, on pouvait faire du bruit, du vrai, et avoir l'air cool en le faisant (surtout si on est habillé en noir dans une cave).
Pour un type comme moi, né en 70, qui a cherché toute sa vie l'authenticité dans le bruit, tomber là-dessus, c'est une validation. Le Garage Rock n'est pas un genre mineur, c'est la fondation de tout ce que j'aime : l'énergie brute, sans filtre.

Alors oui, 4 sur 5. Parce que rien n'est parfait, mais quand "Kicks" démarre, on s'en fout pas mal de la perfection. On veut juste monter le volume jusqu'à ce que les voisins appellent les flics.

didn't know they were a legit band

The Good: Who doesn’t like a midnight ride?
The Bad: Finding out the ride is in a two-seater…
The Ugly: Paul brought along the Raiders… no space left…

What? Yes!

So, I’ve listened to this album a couple of times over the past weeks, and I have to say that it starts comforting you after a while.

Comfort, that’s a good thing… right?
Just like the midnight ride being a good thing… I guess.

Anyway, if I have to listen to that era kind of rock, or pop, or whatever the cool kids might have called that back in the day, then I am okay with this.

Just not certain if I want to dish out 4*...

3.75

Ik heb de jaren '60 inmiddels wel uitgespeeld door deze lijst. Ik hoor werkelijk niets nieuws meer in dit album. Het strafpunt leek mij naar het typische jaren '60 verlengde-lettergreep nummer There she goes te gaan. Tot mij in een heleboel woorden wordt uitgelegd dat het nummer gaan woorden heeft en die woorden ook nog eens herhaald worden. Alsof die melodie iets voorstelt...."Toe-doe-doe-doe-doooooeeeeee."

So far off to a good start. I have a feeling these guys got more ass than a toilet seat in their day. Liked it more than I thought I would, a couple goofy songs but I liked the jangly guitars. Would give this another listen, 3.8 stars.

Er ist ein solides Album mit einigen echten Highlights, darunter der Hit „Kicks“, der mit seinem eingängigen Refrain und sozialkritischen Text überzeugt. Der Garage-Rock-Sound ist energiegeladen und typisch für die 60er, doch nicht alle Songs erreichen das gleiche Niveau. Einige Tracks wirken im Vergleich eher austauschbar. Insgesamt ein unterhaltsames Zeitdokument, das jedoch nicht durchgehend glänzt.

𝘔𝘪𝘥𝘯𝘪𝘨𝘩𝘵 𝘙𝘪𝘥𝘦 is a fun snapshot of mid-60s American rock, full of punchy riffs and clean, confident playing. The Raiders have a strong sense of pop instinct, and the record moves easily between garage-leaning energy and more polished, radio-ready hooks. Still, as enjoyable as it is, the album doesn’t always push beyond the era’s familiar formulas. The charm is there, but the songwriting doesn’t quite hit the level of the British bands they were often compared to. A solid, lively record — just not a transformative one.

Not heard of this lot, but actually really fun listen!

This is an enjoyable enough slice of 60s rock and roll, but not something that inspires much of a reaction in me one way or the other. I wouldn't turn off the radio if one of these songs came on is probably the most generous compliment I can give it.

nothing special

Pretty average 60's psych rock but I love that stuff so I'm good with it. Favorite track: I'm Not Your Stepping Stone

At first listen I thought this was pretty decent but the more I came back to it the more it bored me. An album of iconic sounds from iconic bands that never meets the quality of what it's copying.

The band are absolute masters of saying absolutely nothing with their lyrics. Vague, meaningless rubbish that's so general it's impossible to feel a connection to what's being said.

Just because an album is influential, doesn't mean it's good.

8/10